/ Transcriptie kwalitatief of diepte-interview, waarbij het interview na ongeveer een half uur overgaat in een gesprek / Ik weet natuurlijk dat jij de ‘old school’ Beeld en Geluid hebt gevolgd en ik ben benieuwd of zich dat op de een of andere manier verhield tot het toegepaste gebied. Of dat het toch al heel erg de autonome kant uitging? Ja, dat ging vanaf het allereerste begin heel erg de autonome kant uit….
Synthese
Projectplan Stimuleringsfonds
Pages: 1 2 3 4 5 6 7 Waarom? Grafische vormgevers die werkzaam zijn in de audio-visuele sector nemen voor hun ontwerpen steeds vaker hun toevlucht tot ‘standaard-deuntjes’ uit speciale databases op het internet, zoals Premiumbeat (geluidsfile 1). Daardoor gaan hun ontwerpen steeds meer op elkaar lijken en raakt het ‘avontuurlijke’ steeds verder uit zicht. Daar staat tegenover dat de hedendaagse avant-gardemuziek, ook wel MKM (modern-klassieke muziek) genoemd, in een heel…
Dick Raaijmakers – Intona (1992)
Dick Raaijmakers (NL) is experimenting with sound. He is considered a pioneer in the field of electronic and tape music. Watch him burn and boil microphones to prove that a mic can never be a musical instrument.
Taco Stolk – Toekomstverkenning Kunst en Techniek
Link naar lezing Taco Stolk In het kader van de Toekomstverkenning Kunst en Techniek organiseerde Stichting Toekomstbeeld der Techniek samen met het NIMk twee startbijeenkomsten in Amsterdam. Op 26 april stond de vraag centraal welke rol techniek speelt in kunst(re)presentatie. 24 mei stond in het teken van de kunstproductie. Wat betekenen technologische ontwikkelingen voor de kunst en voor (het vak van) de kunstenaar? En welke rol kan de kunstenaar spelen…
Hersenwandeling – Taco Stolk 1995
http://www.trouw.nl/ Onderstaand artikel betreft Taco Stolk, momenteel directielid van de Interfaculteit, Den Haag samen met Edwin van der Heiden. Ik hoop Taco Stolk te interesseren voor een debat, experiment over ontwerp en geluid/muziek. Het artikel geeft goed het tijdsbeeld van 1995 weer, de opkomst van het internet en de betekenis van interactiviteit voor interdisciplinaire kunst.
Ψ-Garden minusculum – OMFO
De samenwerking tussen geluid van German Popov (OMFO) en het visuele ontwerp van Vladimir Grafov is een gelukkige, zo blijkt uit hun presentatie ‘Girikh Graphics’ in de theewinkel Ψ-Garden. De vertoning is een reprise van hun bijdrage voor de opening van Azerbaijan’s Yarat paviljoen aan de Biënale van Venetië 2015.
Frans Evers – The Academy of the Senses
The Academy of the Senses Synesthetics in science, art, and education Zie verder: http://studiozenz.nl/master/coachinggesprek-deanna/
Wasilli Kandinsky – Der Gelbe Klang
Der Gelbe Klang, het wereldberoemde stuk dat Kandinsky voor theater schreef tussen 1909 en 1914 gebaseerd op ‘color-tone dramas’. Kandinsky streefde een synthetische esthetiek na, gebaseerd op een synthetische relatie tussen geluid, kleur, vorm en licht. Zijn schilderkunst was gebaseerd op een muzikale benadering, want kunst moest de respectievelijke ‘innerlijke geluiden’ representeren. In The Monumental Theater moest kunst naast elkaar getoond worden om contrasten te maken. (1-1=2), in plaats van hun effecten bij…
recensie Douglas Kahn – Noise, Water, Meat
Metropolis M, Arie Altena link naar: Noise, Water, Meat Geluid, beeldende kunst en performance Wie het fundamenteel bekijkt zegt: beeldende kunst verhoudt zich tot de ruimte, (twee- of driedimensionaal), terwijl muziek zich afspeelt in de tijd. Of: beeldende kunst is (bijna) altijd een object, muziek is objectloos. Maar hoe zit het met geluid in de beeldende kunst, of de samentrekking van de twee termen: geluid en beeldende kunst? In zijn boek…